El fin de semana de Acción de Gracias en USA, y pensando en el universo del cine, es uno de los días señalados por los grandes estudios, como son Disney y Pixar, para mostrar las novedades. En concreto, no es que sea el caso de ‘Toy Story 3’, del que ya hablamos de su trailer, pero ahora se trata del que sí veremos en nuestras pantallas, el trailer internacional, donde se pueden ver algunas de las cositas que ya comentamos respecto al tema de la guardería.
Se repiten bastante de las imágenes que ya hemos podido ver en el anterior corto, han cambiado la introducción, lo han montado distinto, han tocado la banda sonora, y emocionalmente nos guardan una sorpresa con Andy gritando quien va a querer a estos juguetes viejos…
La franquicia evoluciona, y nosotros lo agradecemos.
Parece ser que Pixar ha sabido rectificar a tiempo y dar a sus seguidores aquello que les había quitado en el DVD de ‘Up’, el cortometraje inédito que había estrenado sólo en iTunes: ‘George & A.J.’
Este cortometraje en 2D lo ha subido a su página de Facebook para disfrute de sus seguidores. En realidad, ‘George & A.J.’ es una sucesión de viñetas de comic a las que han puesto voz y le han dado forma de cortometraje. En el mismo se cuentan las vicisitudes que deben pasar los dos enfermeros que iban a recoger a Carl a su casa para llevarlo al asilo después de que la casa saliese volando. Ese hecho, difundido por el telediario, provoca una rebelión entre todos los ancianos que tienen que recoger, y cuyas consecuencias sufrirán los dos enfermeros.
La idea y el desarrollo de la historia es excelente, pero te hace pensar en la razón para no haberlo incluído como extra en el DVD de ‘Up’. Y en segundo lugar, si ahora todas los comics que desarrollen en formato libro los van a animar de la manera como lo han hecho aquí. Sinceramente, esperaba algo más.
Quizás es el trabajo más triste que haya realizado hasta la fecha Pixar. Si por algo destaca ‘Red’s Dream’ es por su final. Se trata del tercer cortometraje realizado bajo la dirección de John Lasseter, en 1987. Surge de la fusión de tres ideas / proyectos que tenían entre manos: una historia con un payaso de protagonista, rodar una secuencia de noche con lluvia en una ciudad y trabajar con bicicletas, por aquello del movimiento de las ruedas y los radios.
De la fusión de estas tres ideas hicieron ‘Red’s Dream’, la historia de un monociclo, triste y abandonado en la zona de saldos de una tienda de bicicletas, que sueña con grandes épocas pasadas. Aquí, ya se empieza a vislumbrar la importancia de la música. No tiene palabras, pero sí una potente melodía jazz, que estuvo siempre en el arranque del mismo, de ahí, por la música, del final que decidieron realizar. Es uno de sus trabajos menos conocido, pero el preámbulo de lo que a continuación vendría.
No habrá remake de 20.000 leguas de viaje submarino
En la década de los 50, incluso antes, Disney se aventuró a producir películas de ficción no animadas, o dicho de otra manera, donde no incluía secuencias con dibujos animados dentro de la película. Por aquellos años se especializó en adaptar para las pantallas algunas de las novelas de Jules Verne, buscando ser bastante fiel al texto original. La mejor, sin duda, de aquellas adaptaciones fue ‘20.000 leguas de viaje submarino’, con Kirk Douglas y, sobre todo, James Mason en el papel del Capitán Nemo (es una excelente película de aventuras).
Recuerdo que me produjo un pasmo saber que Disney se había propuesto realizar un remake de aquella película, siguiendo los patrones del cine actual (F/X sobre la historia y ningún apego al texto original), con alguna modificación hasta en el título, ‘Capitán Nemo: 20.000 leguas de viaje submarino’, por aquello de marcar las distancias. Además, y el horror iba en aumento, lo iba a dirigir McG, que había entregado ese engendro llamado ‘Terminator Salvation’, y… Parece que la Disney ha dado marcha atrás, ha frenado la producción y McG no dirigirá el remake. Menos mal, alguien inteligente hay en Disney y ha pensado, más bien ha visto la versión de McG de Terminator, que se metían en la boca del lobo. Así que a esperar como avanza el proyecto. Mientras, recuperemos el original de Disney, ese ‘20.000 leguas de viaje submarino’ que dio pie a una de las atracciones más exitosas de sus parques de atracciones.
Por cierto, para mi sorpresa, me enteró que hay una versión muda de ‘20.000 leguas de viaje submarino’, disponible entera en Google Video. Merece un visionado, sobre todo por la originalidad con la que trataron eso de los viajes submarinos (seguramente haya más adaptaciones de la novela de Jules Verne, pero ésta me llamó la atención).
Los sueños adolescentes o el despertar a la madurez tienen estas cosas, nada distintas a lo que cualquiera de nosotros hemos hecho. ¿Revistas eróticas? No. Revista de diseño o muebles con páginas mostrando lámparas sensuales. Ante eso, ‘Luxo Jr’, más maduro (han pasado ya 22 años desde su primera aparición), no puede resistirse. No sé si está fuera de lugar, pero original y divertido es un rato. Es lo que tiene hacerse mayor.
Luxo Jr. 2: The reckoning, una secuela del corto de Pixar
No, no se trata del día de ‘Luxo Jr.’ aunque lo pueda parecer. Recordando el vídeo paródico de college humor, me ha dado por buscar vídeos con referencias al flexo de Pixar y que le incluyese como protagonista. Una de ellas es esta secuela, ‘Luxo Jr. 2: The reckoning’, realizada desde el punto de vista de la pequeña pelota que se desinfla. Cuando menos, diferente. Eso sí, siempre interesante.
En 1986, Pixar desconocía que el flexo que protagonizaba el corto dirigido por John Lasseter llegaría ser el logo e icono de todo lo que vendría después. El corto, ‘Luxo Jr’, surgió de la idea de mover y animar cosas inanimadas, siguiendo con la investigación que estaban realizando dentro del estudio.
Todo fue tan simple como la mirada fija de Lasseter en el flexo que tenía en su mesa y en la visita de un hijo de uno de sus compañeros. ¿El resto? ‘Luxo Jr’. Es decir, historia.
Oceans, trailer del nuevo documental de Disney Nature
Previsto para su estreno en abril del 2010, ‘Oceans’ es el nuevo y espectacular documental de Disney Nature. Se trata de la continuación de ‘Earth’, y tanto visual como técnicamente lo que se puede ver en este trailer es impactante y espectacular.
Dirigen Jacques Perrin y Jacques Cluzaud (porque no me extraña que sean franceses), y al director de fotografía hay que levantarle un monumento. En serio, aún sigo con la boca abierta. Entiendo que será por el respeto que me provoca el océano tal y como nos lo presenta ‘Oceans’. Poco más puedo aportar.
Entrar en detalle en cada uno de los cortometrajes de Pixar daría para un post larguísimo, con análisis y todo, que aquí no tiene sentido. Por lo tanto, y dado que en USA, en concreto en la cadena ABC, van a hacer un maratón de 2 horas con todos los cortometrajes de Pixar incluidos la serie de 4 mini cortos de ‘Cars’, vamos a ir recopilando todos los que han realizado hasta la fecha a excepción de los dos últimos (los que se han publicado con el DVD de ‘Up’), y empezando con ‘The Adventures de Andre and Wally B’.
El inicio y todo el éxito posterior que ha alcanzado Pixar se encuentra en ‘The Adventures de Andre and Wally B’: el bosque, los primeros diseños de John Lasseter, el inicio de la renderización, los primeros programas diseñados, y la sorpresa y admiración despertada en ese Siggraph en el que tuvieron la idea de presentar su trabajo pese al poco interés de George Lucas con el negocio que tenía entre manos. Todo eso y mucho más implica este cortometraje.
Promo de 'El club de la lucha' integrada con Facebook
Ya han pasado 10 años desde que se estrenó ‘El club de la lucha’, la película dirigida por David Fincher, que tantos seguidores tiene, tanto el film como el libro (no soy uno de ellos, que le vamos a hacer).
Para celebrar la efeméride, Fox, la productora de la película, ha lanzado una promoción en Internet donde ha utilizado Facebook Connect para que los usuarios puedan integrar sus propias fotografías dentro de la campaña junto con imágenes de la película, funcionando de la manera que se puede ver en el vídeo.
Por lo visto, está teniendo su éxito esta forma de hacer campaña, son varias las películas que lo han utilizado, e incluso hay, entre los clientes, tendencia a que este tipo de campañas terminen siendo un estándar. No sé si será para tanto, pero desde luego todo fan tiene ahora la posibilidad de formar parte de alguna de sus films favoritos, y con Facebook y compartir las cosas con tus amigos, el boca a boca…
