Halo 4, una mirada a cómo se está haciendo el juego
Simplemente uno se queda sin palabras ante todo lo que hay detrás de un videojuego como ‘Halo 4’, y sobre todo con las imágenes que se pueden vislumbrar que no son del juego en sí… Con ‘Halo’, quiero recordar, siempre se ha pensado hacer una película de acción real y la pregunta es por qué o para qué. Ya la tienen hecha, aunque habría que entrar en matices entre lo que es animación y captura de movimiento. Una realidad: a los malos actores, la captura de movimiento les puede salvar la carrera, sólo necesitan que se muevan, porque lo de gesticular… Así de claro.
Mac ‘N’ Cheese, trabajo de The Utrecht School of Arts
Seguramente habréis oído hablar de CalArts, y de las escuelas de animación francesas como Gobelins y Supinfocom. Si en USA encontramos otras escuelas de animación como el Sheridan College, en Europa también están surgiendo otras escuelas como la danesa The Animation Workshop y recientemente, dando que hablar la Utrech School of Arts, de la que podemos disfrutar Mac ‘N’ Cheese, el proyecto de graduación realizado por 4 estudiantes de la escuela holandesa.
Ritmo vertiginoso con sorpresa final, en una obra que promete tanto como para estar atentos ante lo que vaya saliendo de Holanda, exactamente igual que con la escuela holandesa.
The Lost Thing, el cortometraje ganador de Annecy y del Oscar 2011
Hace un tiempo que los Oscars, a la hora de premiar a los cortometrajes de animación, no tiran por el camino sencillo, o lo que es lo mismo dar por ganador a los trabajos de los estudios que a todos nos vienen a la cabeza. El 2011 no fue un caso diferente, y se agradece. ‘The Lost Thing’, el trabajo dirigido por Andrew Ruhemann y Shaun Tan basado en un cuento de este último del mismo nombre, siguiendo el diseño de personajes y la ambientación desarrollada por este reconocido ilustrador, venía de ganar los premios al mejor cortometraje en el Melbourne International Film Festival y el gran premio en el Festival de Animación de Annecy 2011 (y esto sí son ya palabras mayores por el prestigio que da este galardón, el más importante sin duda), antes de ganar el Oscar 2011.
The Lost Thing cuenta la historia de un chico, coleccionista de chapas, que descubre una extraña criatura en la playa, desapercibida a ojos de los adultos, y a la que intenta encontrar el lugar que le corresponde realmente en este mundo. Ahí está la metáfora tras esta historia, comprender que por extraño o diferentes que sea algo, no es de justicia mirar para otro lado y no prestar atención a lo que esos objetos perdidos nos terminan por ofrecer. The Lost Thing es un cuento que deja lugar para la esperanza.
Como indican en La Vacación, el cortometraje está disponible en la red, sólo hay que tener suerte y saber encontrarlo.
Cortometrajes de animación españoles nominados a los Goya
En blogdecine se hicieron eco de los diferentes cortometrajes de animación que han sido seleccionados en esta categoría de cara a la próxima edición de los Goya. El que aquí traigo para ilustrar la entrada es ‘La bruxa’, producida por La Fiesta P.C., los creadores de los cortos de Tadeo Jones que tan bien son recibidos por la Academia. Por lo visto es el que más está gustando a la gente.
Sin embargo, me llama la atención el trabajo y la dedicación de otra de las obras seleccionadas, ‘Vicenta’, rodada en stop motion, y siguiendo los parámetros de Aardman Studios (Wallace y Gromit), incluso con asesoría y la visita del mismísimo Peter Lord… La gente de Conflictivos Producciones se lo han currado durante dos años, y es una obra que está dando que hablar a nivel internacional.
¿Lo bueno? Poder disfrutarlos por ese canal que no le gusta a su Academia que usemos para ver sus obras. Si los cortometrajistas hablasen…
The Gruffalo, gran animación británica buscando una nominación a los Oscars
Como cuentan en Cartoon Brew, ‘The Gruffalo’ fue uno de los trabajos que más llamaron la atención en el pasado Festival de Ottawa (centrado exclusivamente en el universo de la animación). La obra, realizada para la BBC por Max Lang y Jacob Schuh, está en la lista final de candidatos a salir nominado de cara a los Oscars, (este año no ha entrado en la terna final ningún trabajo español) y lo cierto es que se trata de uno de los trabajos que más ha dado que hablar durante el año.
El estudio Magic Light Pictures trasladó un cuento clásico para niños escrito por Julia Donaldson e ilustrado por Axel Scheffer, donde se narraba el viaje de un ratón a través del bosque, sorteando los peligros, a la caza de una nuez que llevarse al estómago. A lo largo de su aventura se va encontrando con varios depredadores a los que engaña hablándoles de la figura del Gruffalo, un monstruo de aspecto terrible, para sobrevivir… El problema viene cuando se encuentra de verdad con su invención y debe hacerla frente, sin valorar que ahora se ha vuelto demasiado creído de su poder, y tendrá que hilar fino frente al Gruffalo para poder comer la nuez que está buscando.
La animación, lo mismo no gusta tanto, pero como suele ocurrir en los trabajos que vienen del Reino Unido, en ‘The Gruffalo’ la historia es redonda lo cual se nota en el guión y los actores que ponen voces a los personajes lo bordan. Disfrutemos de una muy buena película.
‘Scrat’s Continental Crack-up’, nuevo corto de Blue Sky y Scrat
Es un cortometraje que cumple las labores de un trailer. Eso es ‘Scrat’s Continental Crack-up’, la vuelta a las andadas de nuestra ardilla favorita, Scrat. Se puede ver antes (no sé si en España es así) de esa revisión, por llamarlo de alguna manera, de ‘Los viajes de Gulliver’, a mayor gloria de su actor protagonista.
Blue Sky utiliza el corto para hacer referencia a la cuarta entrega de sus revisiones paleolítica, ‘Ice Age: Continental Drift’, que llegará en Junio de 2012. Aquí uno no sabe que pensar, tenéis todo la información en /Film, pero una cuarta entrega sobre lo mismo, me parece tirar demasiado del carro (yo disfruté de la primera y ahí me quedé). Sin embargo, la ardilla Scrat es otra cosa… Aquí Blue Sky ha encontrado un icono, porque en el breve tiempo que le dan, el ingenio sale por los poros: ¿o habíais pensado que no fue así la forma en la que los continentes se separaron?
The beauty of Pixar, gran homenaje a la factoría Pixar
Cuando la industria de la cultura no entiende que no se respeten sus derechos, alguien debería mostrarles este vídeo, ‘The beauty of Pixar’, que no es más que el homenaje y la muestra de amor de Leandro Copperfield a Pixar. ¿Qué hace? Coger fotogramas de las películas de Pixar y elaborar un vídeo con vida propia.
“Pixar ha sido siempre una parte muy importante de mi vida. Tenía 6 años cuando ví por primera vez ‘Toy Story’, y sus películas hicieron mi infancia más feliz. Así que este vídeo es mi tributo para, en mi opinión, el mejor estudio de animación de todos los tiempos”.
Esto se llama mejorar un producto ya realizado. Justo aquí interviene la economía de compartir. Y a Pixar, el que una persona haya realizado semejante acto de rendición a su cine, no debe importarle nada. Pero claro, esto es España y la industria esto lo vería como un problema. Disfrutemos de esta pedazo de obra (hasta cuadra la música).
Prep and landing: Operation Santa Claus, John Lasseter ataca de nuevo con otro cortometraje navideño
¿Recordáis ‘Prep and landing’ el especial para Navidad que realizó Disney el año pasado? Pues parece ser que John Lasseter ya ha encontrado la línea argumental que le permita, por estas fiestas, entregar su original forma de entender la Navidad. En esta ocasión vuelve a la carga con ‘Prep and landing: Operation Santa Claus’, más un episodio dentro de lo que vendría a ser una serie que un cortometraje como el del año pasado, pero donde volvemos a ver a los elfos Wayne y Lanny en otra misión especial. Ahora, a encargo de la señora de Santa Claus, con la voz de Betty White, deben recuperar del despacho de Santa Claus un misterioso objeto que se encuentra escondido, y sin ser sorprendidos… De nuevo John Lasseter, que supervisa la producción, da en el clavo. El cortometraje se devora con interés.
I’m a monster, teaser trailer de la película de animación de Headless Productions
En el mundo del cine, y más en concreto en el de la animación, las fronteras desaparecen. Ya no se trata de hacer una película en inglés en USA, el lugar de producción es lo de menos, y si se elige ese idioma, es para tener un mayor alcance a la hora de distribuir tu película. Eso es lo que han debido pensar Adrián García, Alfredo Torres y Víctor Maldonado del estudio barcelonés Headless Productions, y creadores de ‘Nocturna’, para dirigir su nueva película ‘I’m a monster’, del que podemos disfrutar ya este teaser trailer.
Por lo visto, la película ha sido presentada en el reciente festival CTNexpo de Burbank (California), donde además de ser una experiencia gratificante para los directores, ha recibido críticas positivas. Sacad vuestras conclusiones, pero me gusta el riesgo que toman con un proyecto nada clásico y más cercano a las nuevas tendencias en animación. Esperemos que ‘I’m a monster’ tenga distribución.
