Frankenweenie, el poster de la película de Tim Burton y el cortometraje en el que se inspira
Mientras acaban de presentar el póster de Frankenweenie, la película de animación (stop motion) de Tim Burton, ¿qué os parece recuperar el cortometraje que sirve de inspiración para la película? ¿Es necesario rodar de nuevo una historia que ya parecía perfecta con el cortometraje? Por cierto, va de la mano de Disney.
‘The Tale of the Three Brothers’, la secuencia animada de Harry Potter y las reliquias de la muerte
Uno ya no esperaba que la serie de Harry Potter, tras las últimas entregas le sorprendieran a uno… Lo han conseguido con una historia animada dentro de la película, donde hacen referencia a las reliquias de la muerte. La secuencia en cuestión lleva por título ‘The Tale of the Three Brothers’, y ha sido realizada por Ben Hibon, de quien traeremos una de sus piezas en otra entrada.
Conviene escuchar la historia en versión original, es simplemente redonda, en el tono, en la forma de contar la historia, con un homenaje a la animación checa y japonesa. Por fin hubo una sorpresa que agradecer, en una saga que remonta el vuelo con esta entrega.
Llevaba tiempo hablándose de ‘Lightheaded’ el cortometraje de Mike Dacko que no paraba de recoger premios en aquellos festivales por los que se dejaba caer (en la página oficial de Lightheaded se pueden ir viendo)… Y la verdad es que la historia, sencilla, que al principio no parece que vaya a aportar nada, salvo dar la impresión de ser una prueba de animación, deriva, como suele pasar en todos los cortometrajes de animación que vamos viendo, en una muy agradable sorpresa, con inesperado final.
Un cometa choca contra la superficie de un planeta de cera, prendiendo una llama y creando unas pequeñas figuras de cera que se empiezan a mover en círculos alrededor de la llama, al ritmo de una danza tribal. De repente, un nuevo cometa vuela sobre sus cabezas, incitándoles a un viaje que no tiene vuelta atrás.
Dirigida por Carles Torrens, ‘Coming to town’, se trata de toda una gamberrada, con mucho humor negro, con estética de los 80 y de película de serie B, que desmitifica el mito de Santa Claus, o al menos nos sorprende con la existencia de un hermano.
Ahora, por la historia que nos cuenta el cortometraje, también se pueden ver cumplidos todos tus deseos, digamos menos buenos, que no siempre nos va a traer regalos el bueno de Santa. Ojo a unos elfos maravillosos, y a unos diálogos simplemente geniales.
‘Coming to town’ es de esos trabajos que tras verlo, te deja con una sonrisa en la cara. Disfrutar con él, que merece la pena.
Granny O’Grimm’s Sleeping Beauty, adaptando a la bella durmiente
Continuemos con la lista de nominados de los Oscars en la categoría de cortometraje de animación. Si con anterioridad hablamos de ‘The cat piano’, le toca el turno a una versión libre del cuento de ‘La bella durmiente’. El cortometraje en cuestión lleva por título ‘Granny O’Grimm’s Sleeping Beauty’, y nos muestra como un niño es asustado por su abuela con las historias que le cuenta antes de dormir.
‘Granny O’Grimm’s Sleeping Beauty’ dura 6 minutos ha sido escrita por Kathleen O’Rourke, que pone voz a la abuelita, y dirigida por Nicky Phelan. Se trata de un trabajo diferente y original, principalmente porque su fuerte no está en lo que se ve, sino en lo que se cuenta, y porque se atreve a romper uno de los cuentos de nuestra infancia. Ahí reside el mérito de esta obra.
‘Dug’s Special Mission’, videoclip del nuevo corto de Pixar
Supongo que nosotros tendremos que esperar hasta las navidades, pero en USA está a punto de caramelo el DVD de ‘Up’. ¿Qué novedades trae? Además de su elevado número de contenido extra, lo que a mí me interesa es el cortometraje nuevo preparado para el lanzamiento: ‘Dug’s special mission’.
Dirigido por Ronnie del Carmen, tiene a Dug, el perro hablador como estrella, y en él nos cuentan los momentos previos a cuando Dug aparece por primera vez en la película. Su misión especial es buscar y capturar a nuestros protagonistas, siguiendo las ordenes de Alpha, el doberman con voz de pito.
Lo que os traigo es una adelanto, un videoclip de apenas un minuto, que muestra la inocencia y buena fe de Dug (otro gran secundario, junto a Ego, el crítico de Ratatouille, que se ha sacado de la manga Pixar). Vayamos abriendo boca.
Uno intuía, antes de ver Bolt, y gracias a lo que se había filtrado en Internet, que había algo en el personaje de Rhino que lo hacía especial. Que Disney tenía a su disposición uno de esos grandes secundarios que iban a dar que hablar. La primera vez que le vemos en pantalla, logra hacerse con la autoría de la misma, con su inocencia, que le hacía ignorar el peligro, se convertía en un fiel escudero de Bolt, logrando que todos los ojos se fuesen hacia él, gracias en parte a sus réplicas desternillantes.
Como Disney se percató que debía darle un empujón al personaje en el DVD, incluyó el cortometraje ‘Super Rhino’, en el que él tiene todo el protagonismo, convertido ahora en un superhéroe, con altas dosis de autoestima, pero sin perder su sentido del humor.
El cortometraje es más corto de lo que suelen durar estos trabajos en Disney, pero no te deja respiro, sobre todo en una primera parte donde incluso se saca partido a otros secundarios que llamaban también la atención en la película, y que no terminaron de aprovecharse del todo. Tiene dos partes diferenciadas, y aunque hay un giro inesperado que le deja a uno fuera de juego, éste tiene toda su razón de ser. No obstante, uno tiene la sensación que la aspiración de Disney debía haber sido mayor, y más cuando ellos mismos debían tener claro que Rhino es todo un filón. Imagino que tendremos noticias sobre este hámster diferente (gloriosa la voz original de Rhino).
‘The Lighthouse Keeper’, nuevo trabajo salido de Gobelins
Otra nueva muestra del talento de la escuela francesa Gobelins. Si con anterioridad hablamos de ‘Inka Bola’, ahora tocamos un trabajo reciente a cargo de David Francois, Rony Hotin, Jérémie Moreau, Baptiste Rogron, Gaëlle Thierry y Maïlys Vallad.
El cortometraje lleva por título ‘The Lighthouse Keeper’, y con cuatro apuntes desarrollan una historia fantástica, con sus dosis de humor negro, sobre las dificultades de trabajar en un faro, en los confines del mundo.
Otra nueva sorpresa de las jóvenes generaciones francesas de animación.
Este cortometraje, ‘The Little Matchgirl’ dirigido por Roger Allers, está basado en el correspondiente cuento de Hans Cristian Andersen, la 5ª vez que Disney se fijaba en una obra del escritor danés, y se le puede considerar como el trabajo que ha significado el regreso, en serio, de Disney al universo de los cortometrajes que nunca debió abandonar.
Junto a este trabajo se han ido realizando, con anterioridad, ‘Destino’ y ‘Lorenzo’ (que formaron parte junto a ‘The Little Matchgirl’ del proyecto Fantasia 2 que nunca se llevó a cabo), y a continuación, ‘How To Hook Up Your Home Theater’ (como los anteriores todos nominados al Oscar), y ‘Glago’s Guest’ (todavía no se ha estrenado). Hasta donde sé, todos están inéditos en España, salvo éste que hoy traemos, que se estrenó incluido en el nuevo lanzamiento del DVD de ‘La sirenita’.
La entrada de John Lasseter en Disney ha supuesto impulsar de nuevo la realización de cortometrajes. ¿Las razones? Aquí pueden ir practicando, lo que suponen las labores de dirección, los nuevos talentos del estudio en su paso previo a la realización de un largometraje. Se puede experimentar con nuevas técnicas que luego se puedan aplicar en las nuevas películas del estudio. Además, el nuevo canal que supone Internet se ha convertido en la ventana ideal donde dar a conocer los cortometrajes. Y por último, los espectadores demandan que una historia corta acompañe los estrenos de los nuevos largometrajes animados tanto en cine como en DVD.
Por lo pronto, disfrutemos de ‘The Little Matchgirl’ (La cerillera), de su magnífica banda sonora (música clásica), que ya iremos trayendo el resto de trabajos realizados (todos salvo el último). El mundo de corto en Disney va a vivir una segunda niñez siguiendo el ejemplo de Pixar. Aunque antes, conviene conocer un poco más de todo el trabajo que hubo detrás de la realización de este cortometraje, para ponerse en situación.
Sin lugar a dudas, ‘Monsieur COK’ de Frank Dion ha sido uno de los grandes cortometrajes de animación del año. Imagino que dará que hablar de cara a los Oscars del año que viene, por eso de recoger reconocimiento y prestigio, y porque allí se suelen enterar con un año de retraso de lo que se cuece a nivel del cortometraje de animación en Europa. De todas formas, por lo del reconocimiento, no le hace falta, apuesta segura que no me cansaré de recomendar.